Posts

Showing posts from July, 2017

Συνέντευξη | Μιχάλης Αντωνόπουλος

Image
Από τον έντυπο περιοδικό τύπο, ως εκδότης του περιοδικού «Γραφίστας & Web Design», ενός από τα σημαντικότερα Ελληνόγλωσσα του είδους, και τη δημιουργία του πρώτου διαδικτυακού forum για σχεδιαστές οπτικής επικοινωνίας σε Ελλάδα και Κύπρο, αφορμή μεταξύ άλλων και για την προσωπική μας γνωριμία, στο σήμερα. Κοιτάζοντας πίσω, πόσο σημαντική θεωρείς τη συμβολή τους στη διαμόρφωση της σύγχρονης εγχώριας, με την ευρύτερη έννοια, γραφιστικής κοινότητας;

Το 1999 παραιτήθηκα από τα Τεχνικά περιοδικά του Δημοσιογραφικού Οργανισμού Λαμπράκη (RAM, ROM, HiTECH, National Geographic, ΒΗΜΑ Τεχνολογία) για να υλοποιήσω μια ιδέα που είχα από το 1996: να εκδόσω ένα περιοδικό για γραφίστες. Όταν ήμουν στα φιλμ του πρώτου μου τεύχους, εκδόθηκε το πρώτο τεύχος του περιοδικού +Design από τον Δημήτρη Φακίνο και το πρώτο τεύχος του Computer Arts (δικαιοπαροχή) από τον Κώστα Καββαθά! Εμείς -η πρώην γυναίκα μου κι εγώ- με ένα τετράγωνο, ασπρόμαυρο περιοδικό 48 σελίδων απέναντι στους προαναφερόμενους. Πάθαμε …

Ξετυλίγοντας τον μίτο της Αριάδνης: Λόγος για την κοστολόγηση

Image
Ξετυλίγοντας τον μίτο της Αριάδνης: Λόγος για την κοστολόγηση

Ο πρώτος αλλά πολλές φορές και ο δυσκολότερος γρίφος που θα πρέπει ένας σχεδιαστής να λύσει είναι αυτός της κοστολόγησης γιατί «το επάγγελμά μας δεν είναι χόμπι»
Η δημιουργία, σύμφωνα με τον Ρώσο πολιτικό και κοινωνικό φιλόσοφο Nikolai Alexandrovich Berdyaev, είναι η πορεία της ανυπαρξίας προς την ύπαρξη διά μέσου της ελευθερίας. Για έναν σχεδιαστή οπτικής επικοινωνίας, αυτή η ελευθερία αποτελεί τον θεμέλιο λίθο της δημιουργικότητάς του και είναι συνήθως η βασικότερη αιτία αλλά και η αφορμή για να πάρει τη μεγάλη απόφαση να περάσει το κατώφλι του ελευθέρου επαγγέλματος. Σίγουρα η ασφάλεια τού να δουλεύεις σε μια εταιρεία έχοντας ένα σταθερό ωράριο, έναν εξασφαλισμένο μισθό και την ευκαιρία να αποκτήσεις την πολυπόθητη εργασιακή εμπειρία να είναι πρωτίστης σημασίας για έναν σχεδιαστή όταν κάνει τα πρώτα του βήματα, όμως αργά ή γρήγορα θα βρεθεί κάποια στιγμή στο δίλημμα, θεωρητικό ή πρακτικό, να διαλέξει ανάμεσα…

Έκθεση: Van Gogh Alive - The experience

Image
Μία μεγάλη πολυμεσική έκθεση εικόνας και ήχου που παρουσιάζει τα έργα του Βίνσεντ βαν Γκογκ σε διαδραστική διαδικασία με το κοινό, έρχεται στο Μέγαρο Μουσικής, από 7 Νοεμβρίου 2017 έως τις 5 Μαρτίου 2018. Οι 3.000 πίνακες του μεγάλου Ολλανδού ζωγράφου, σκίτσα του μαζί με κινούμενες εικόνες, προβάλλονται από το σύστημα υψηλής τεχνολογίας SENSORY4™. Σε χώρο 1.500 τ.μ, μέσα από σαράντα πολυκάναλους προβολείς υψηλής ευκρίνειας και ήχο υψηλής πιστότητας δημιουργείται μία τριασδιάστατη απεικόνιση σε αυτές τις πολλαπλές επιφάνειες.


Οι ρέουσες εικόνες και οι ψηφιακοί ήχοι δημιουργούν ένα πολυθέαμα με τα αριστουργήματα του βαν Γκογκ και ένα ψηφιακό ταξίδι στα μέρη που έζησε και δημιούργησε, στο Άμστερνταμ, την Προβηγκία, το Παρίσι, την Αρλ, το Σεν Ρεμύ. Η τρισδιάστατη εικαστική έκθεση με τίτλο Van Gogh Alive-The experience, έχει, μέχρι στιγμής, περιοδεύσει σε 35 μητροπόλεις του κόσμου και την έχουν επισκεφθεί περισσότεροι από 10.000.000 θεατές, αναφέρουν οι διοργανωτές.





“andros efstathiou and friends” ένα πρωτότυπο εικαστικό δρώμενο στο κέντρο της Λευκωσίας

Image
Την Τετάρτη 05 Ιουλίου πραγματοποιήθηκαν τα εγκαίνια ενός νέου και πρωτοποριακού για τα Κυπριακά δεδομένα, εικαστικού δρώμενου με τίτλο «andros efstathiou and friends» στον γνωστό πλέον φιλόξενο εκθεσιακό και όχι μόνο χώρο Isnotgallery στην παλιά Λευκωσία. Η γκαλερί Isnotgallery είναι ένας χώρος που έχει δημιουργηθεί, διευθύνεται αλλά και απευθύνεται σε καλλιτέχνες, που εξυμνεί τις καλές αλλά και τις εφαρμοσμένες τέχνες και προωθεί πρωτότυπα και καινοτόμα έργα νέων Κύπριων και Ευρωπαίων καλλιτεχνών. Βρίσκεται στην καρδιά του παλιού τμήματος της Λευκωσίας, εντός των τειχών και αποτελεί έναν ζωτικής σημασίας χώρο για τη συνεχή ανάπτυξη της πιο ζωντανής συνοικίας τέχνης της πόλης. Προσφέρει την ευκαιρία στο κοινό να εξοικειωθεί με τις τάσεις «du jour» στην τέχνη, όπως η εναλλασσόμενη αγορά τέχνης μέσω των θεματικών εκθέσεων φτηνής τέχνης και A.I.P. (Artists in Print). Καθ’ όλη τη διάρκεια του χρόνου, στον χώρο παρουσιάζονται ποικίλα προγράμματα ατομικών και ομαδικών εκθέσεων ζωγραφικής, …

Διεθνές Φεστιβάλ Κινουμένων Σχεδίων του Annecy

Image
Στο καταξιωμένο φεστιβάλ που πραγματοποιείται από το 1960 στη γαλλική πόλη Annecy, λειτούργησε φέτος ελληνικό περίπτερο με πρωτοβουλία της Asifa Ελλάδος σε συνεργασία με την Asifa Κύπρου.

Από τις 12 μέχρι τις 17 Ιουνίου 2017 πραγματοποιήθηκε με μεγάλη επιτυχία στη γαλλική πόλη Annecy το εγνωσμένου κύρους Διεθνές Φεστιβάλ Κινουμένων Σχεδίων. Πρόκειται για το σημαντικότερο παγκοσμίως στο είδος του φεστιβάλ, το οποίο ιδρύθηκε το 1960 και αποτελεί έκτοτε σημείο αναφοράς για τον χώρο, αλλά και πόλο έλξης για χιλιάδες επισκέπτες. Κατά τη φετινή διοργάνωση, εννέα χιλιάδες περίπου διαπιστευμένοι επαγγελματίες του κλάδου -από 85 διαφορετικές χώρες-, ανά τον κόσμο, παρουσίασαν το έργο τους, έλαβαν μέρος στο διαγωνιστικό τμήμα, αντάλλαξαν τεχνογνωσία και επικοινώνησαν διαδραστικά με το φιλότεχνο κοινό, το οποίο ξεπέρασε σε πλήθος τους 115 χιλιάδες επισκέπτες. Η λειτουργία ελληνικού περιπτέρου στο φημισμένο αυτό φεστιβάλ ήταν μόνο η αρχή μιας συνεχούς εξωστρεφούς πορείας για τους Έλληνες δημιουργο…